Saturday Night, un relato escandaloso de los caóticos 90 minutos previos al primer episodio de Saturday Night Live, llega a los cines de todo el país el 11 de octubre en un guiño a la fecha de emisión del primer episodio de la serie de comedia el 11 de octubre de 1975. , transmitido desde el estudio 8H de NBC. El estreno de la película coincide con la temporada número 50 del programa, que comenzó el 28 de septiembre.
Así como los movimientos sociales de la década de 1960 estaban transformando todos los aspectos de la vida estadounidense, el programa de comedia en vivo fue parte de una revolución en la televisión en la década de 1970. Pero Saturday Night se trata más de recrear un sentimiento que de recrear eventos reales. “El objetivo es hacerte sentir lo que se siente cuando estás en el suelo en 8H momentos antes, cómo se siente como si no hubiera manera posible de que el programa salga al aire porque todo sucede en el último segundo”, dice El director de Sábado por la noche Jason Reitman. “Todavía están pintando los decorados, doblando la ropa y las pelucas; todo eso sucede hasta el último segundo”.
Los realizadores (Reitman también coescribió el guión, con Gil Kenan) entrevistaron a todos los que pudieron encontrar que estaban en el set para el estreno, incluido el creador y showrunner de SNL, Lorne Michaels, actores, escritores, personas del departamento de arte e incluso ex NBC. páginas. Y si bien la película puede tratar más de capturar el espíritu de la noche que los eventos exactos, muchos espectadores pueden irse con algunas preguntas sobre una llama, un incendio y un censor agresivo. Para ver qué partes de la película se basaron en la verdad o la ficción, TIME habló con Reitman y James Andrew Miller, autor de Live from New York: The Complete Uncensored History of Saturday Night Live as Told by Its Stars, Writers, and Huéspedes.
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¿Cómo surgió Saturday Night Live?
NBC estaba buscando algo que pudiera reemplazar las reposiciones del programa de televisión nocturno de Johnny Carson, y Carson (interpretado en la película por Jeff Witzke) estaba totalmente a favor del experimento SNL.
Lorne Michaels (Gabriel LaBelle), un guionista de televisión canadiense, quería crear un programa para la generación que creció con la televisión, que representara su sentido de la moda, sus gustos musicales y su sentido del humor. Reitman describe SNL como un “orfanato para una variedad de artistas y escritores de todos los estilos”. Por ejemplo, el elenco original era conocido como “Los jugadores que no están listos para el horario de máxima audiencia” e incluía a: Dan Aykroyd (interpretado por Dylan O’Brien), John Belushi (Matt Wood), Chevy Chase (Cory Michael Smith), Jane Curtin (Kim Matula), Gilda Radner (Ella Hunt), Garrett Morris (Lamorne Morris) y Laraine Newman (Emily Fairn).
Al Franken (Taylor Gray), uno de los primeros escritores de SNL, recuerda en Live from New York: “Escribimos una presentación perfecta para Saturday Night Live, un paquete de cosas que nos gustaría ver en la televisión: una parodia de noticias, un comercial. parodia y un par de bocetos. Básicamente a partir de ahí nos contrataron”.
Saturday Night se convirtió en Saturday Night Live en 1977.
¿Lorne Michaels realmente encontró un escritor de SNL en un bar? Polaroid de Josh Brener como Alan Zweibel en Saturday Night. Cortesía de Sony Pictures/Hopper Stone
Sí, como se vio en Saturday Night, Alan Zweibel (Josh Brener) fue descubierto en un bar, aunque a diferencia de la película, no sucedió la misma noche que el primer show. Michaels visitó todo tipo de clubes nocturnos en busca de escritores para SNL. Según Live from New York, Michaels se acercó a Zweibel en un bar y le dijo: “Sabes, eres el peor comediante que he visto en mi vida”. Zweibel dijo que algún día quería tener esposa e hijos, pero que se morirían de hambre si no conseguía un trabajo pronto. Michaels le preguntó a Zweibel si podía mirar sus notas y acordaron reunirse nuevamente para hablar más. Zweibel regresó a su casa en Long Island esa noche y dice que se quedó despierto durante dos días seguidos escribiendo todos los buenos chistes que se le ocurrieron para presentar durante su entrevista en el hotel Plaza.
Michaels le preguntó cuánto dinero necesitaba para vivir y Zweibel le dijo que sería genial si pudiera igualar los 2,75 dólares la hora que ganaba trabajando en una tienda de delicatessen. “Pero”, recuerda Zweibel haber dicho, “si hay un maldito mimo en el programa, me largo”.
El primer chiste en el compendio que presentó Zweibel fue el único chiste que leyó Michaels, sobre cómo un nuevo sello postal que conmemora la prostitución en los EE. UU. cuesta diez centavos, pero si el remitente quiere lamerlo, entonces cuesta veinticinco centavos. Chevy Chase hizo la broma en la actualización de fin de semana inaugural.
¿Por qué John Belushi no quiso firmar su contrato?
En la película, Belushi evita firmar su contrato el mayor tiempo posible. En los minutos previos al espectáculo, Michaels lo encuentra patinando sobre hielo en la pista del Rockefeller Center. Es cierto que Belushi recién firmó su contrato el día del espectáculo. (Aunque es poco probable que fuera a patinar sobre hielo).
“Belushi desapareció por completo en el estreno del sábado por la noche”, dice Reitman.
El actor “no tenía más que desdén por la televisión”, dice Miller. “Pensó que era un arte inferior. Pensaba que había mucha basura en la televisión”.
Como Reitman explicó su interpretación de Belushi: “Estaba profundamente interesado en la vulnerabilidad de Belushi y sus temores de aparecer en televisión en vivo: cómo eso cambiaría su vida y cómo lo definiría a partir de entonces”.
¿Realmente se incendió el set antes del estreno de SNL?
No hubo un incendio. El set en llamas es una dramatización de varios percances en el camino hacia el estreno. Pero hay una historia en la historia de SNL sobre John Belushi que accidentalmente prendió fuego al colchón de Lorne Michaels. Cuando Judith, la prometida de Belushi, lo echó de la casa después de una pelea, se fue a vivir con Michaels y terminó quedándose dormido con un cigarrillo encendido.
Es cierto, sin embargo, que en el set de SNL, Michaels seguía pidiendo más luces, que es lo que enciende el fuego en la película. Como explica Reitman, “Quería que (la serie) fuera tan atractiva como cualquier película y, como resultado, siguió añadiendo decorados, señales de cámara, iluminación y cosas que nunca se habían hecho antes”.
¿Se seguían planificando los bocetos hasta el último minuto? Gilda Radner (Ella Hunt) en lo alto del regazo del operador de cámara. Cortesía de Sony Pictures Entertainment
Sí, el espectáculo duró más de tres horas antes del ensayo general. En la película, Michaels está obteniendo el tercer grado de los ejecutivos de NBC que quieren saber qué va a eliminar y, en primer lugar, también de qué se trata el programa. Pero Michaels nunca les da una respuesta. Hay una razón para ello, dice Miller: “Había mucha locura, pero Lorne probablemente tampoco quería verse encerrado. No quería darles demasiada información. Quería tener la mayor libertad creativa posible”.
¿Qué tan drogado estaba el anfitrión, George Carlin? Matthew Rhys como George Carlin Cortesía de Sony Pictures Entertainment
Carlin (Matthew Rhys) estaba cargado. Todo tipo de sustancias han impulsado al equipo de SNL a lo largo de los años. Aparentemente fue un milagro que subiera al escenario vestido. Hizo un escándalo la noche del programa porque quería usar una camiseta al aire, pero NBC quería que usara un traje. Debido a que los afiliados no se habían comprometido al 100% para transmitir el programa, el compromiso fue que Carlin usaría traje y camiseta en lugar de corbata. “Esa fue una distracción mucho mayor de lo que se puede entender ahora”, dice Michaels en Live From New York.
¿Se suponía que Lorne Michaels presentaría Weekend Update? Lorne Michaels (Gabriel LaBelle), Jacqueline Carlin (Kaia Gerber), Chevy Chase (Cory Michael Smith) Cortesía de Sony Pictures Entertainment
Ese era el plan. En un momento del ensayo general de la película, se lo ve tropezando con sus líneas, sin dominar el material. En realidad, tuvo que decidir si ser uno de los actores o uno de los productores. Tenía aproximadamente la misma edad que el elenco. Reitman describe la decisión como: “¿Vas a ser uno de los niños? ¿O vas a ser el papá?
Pero el papel fue para Chase. Reitman recuerda a Dave Tebet (Willem Dafoe), quien dirigía el talento para la cadena, e inmediatamente identificó a Chase como una estrella. “A través de los ojos de Tebet, Chevy representaba la oportunidad de Saturday Night Live”, como dice Reitman. Por eso el personaje de Chase en la película es tan arrogante. Herb Sargent (Tracy Letts), uno de los primeros escritores, recuerda un encuentro más humilde en los minutos previos a la primera transmisión, cuando Chase le dijo: “¿Qué me va a pasar? ¿A dónde voy a ir desde aquí? Sargent dijo: “Probablemente terminarás presentando un programa de entrevistas”.
¿Por qué hay una llama detrás del escenario en SNL?
Se supone que la llama en la película representa la decisión de los showrunners desde el principio de que, como broma, cada vez que las cámaras pasaban detrás del escenario, la audiencia veía una llama viva, una corista y un tipo vestido como Abraham Lincoln. La broma ha sido una tradición durante los últimos 50 años.
¿Quién es la mujer que representa el departamento de normas de la NBC?
Reitman dice que el personaje, interpretado por Catherine Curtin, es una composición, basada en varias mujeres que hicieron el trabajo de asegurarse de que nada con clasificación X fuera transmitido a la audiencia familiar de NBC. Según la película, realmente hubo una mujer en el departamento de estándares de NBC que preguntó qué es una lluvia dorada. “Varias personas me contaron que intentaron ocultar cosas en el guión para ver qué notaba ella”, dice Reitman.
¿Realmente hubo albañiles en el set del estreno?
Sí, colocaron los ladrillos en forma de base de operaciones (como en el béisbol), y se suponía que representaba una esquina de Nueva York. “Si estuvieras mirando desde cualquier lugar de Estados Unidos, verías la base de operaciones y sentirías que te teletransportan a una calle arenosa de Nueva York”.
La imagen de personas literalmente poniendo ladrillos es una metáfora de lo innovador que fue el espectáculo. Reitman dice: “Lorne abordó cada parte de la realización de un programa de televisión como si nunca tuviera que hacerse de esa manera, como colocar ladrillos, algo que nadie haría jamás en un programa de televisión”.
